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 沈阳市皇姑区育成学校
马克思说过:“对于不懂音乐的耳朵,最美的音乐也没有意义。”这说明,如果学生缺乏必要的音乐欣赏能力,那么,音乐的美感就不能为学生所感受,音乐本身也会黯然失色。因此,在音乐教育的过程中,音乐欣赏是音乐教学中不能不重视这一环节,对于培养学生多方面能力有着重要的作用。
一、通过音乐欣赏,可以发展学生的音乐听觉能力
我们知道,音乐是听觉的艺术,音乐艺术的一切实践活动都依赖于听觉,音乐欣赏更是必须借助听觉而实现的艺术活动。许多人在聆听音乐时,会感觉到它的奇妙无比,同时似乎又觉得难以捉摸,这就和音乐听觉能力高低有关。如果我们具备一定的音乐听觉能力,就能在听觉中较为准确地感知、认识和理解音乐作品的内涵。可见,要领会音乐作品的真谛,具有良好的音乐听觉能力是极其重要的。音乐的听觉有两种:“一种是外在听力,就是听到一个人演奏出的声音;另一种是内在的听力,就是想象着音乐应有的样子”。二者都是音乐欣赏心理活动的体现,也是音乐经验积累的结果。只要具备正常的听觉器官,人人都能具有一般的听觉能力。然而,一般声音听觉能力和音乐的听觉能力是两种不同的概念。前者是先天具备的,而后者则要经过有目的的训练才能具备。良好的音乐听觉能力可以将欣赏者迅速带入音乐意境之中,使欣赏者紧密结合自己的生活体验欣赏音乐,获得更深刻的情感体验。例如带领学生欣赏乐曲《口哨与小狗》,用模拟手法使音乐产生直观听觉形象。在欣赏作品时,我看到很多学生和着那诙谐、活泼的音乐旋律,随心所欲地摇晃着脑袋,扭动着身体,一副顽皮、神气的样子,自己仿佛就是音乐中的小主人,吹着欢快的口哨,心爱的小狗在其身边摇着尾巴,嘣来跳去。我不禁为学生的音乐感受力所激动,更为音乐欣赏的魅力而折服。
二、通过音乐欣赏,发展学生的音乐感知记忆能力
在音乐欣赏的感知活动中,音响感知是整个音乐欣赏的前提和基础。音乐欣赏中一切感情体验都要以音响感知为基本。也就是说,欣赏者要对音乐的旋律、节奏、和声、配器以及曲式结构进行反复的倾听和感知,才能具体感受到乐曲所表现的音乐形象。培养学生的音乐记忆能力很有必要,它能使学生更深层次地感受音乐的美,从而逐步做到用音乐思维鉴赏音乐。音乐记忆能力是每一位音乐学习者所必须具备的能力。因此,我们在教育学生进行音乐欣赏时,要把聆听放在第一位,尽可能地把时间留给学生听,通过每一首乐曲使聆听者每听一次就受到一次感染,增加一次记忆和联想。
     三、通过音乐欣赏,培养学生审美能力
    随着音乐教学改革的深化,音乐课已逐渐从单一的唱歌型和知识能力型的模式中解脱出来向审美型发展。如何通过音乐欣赏来提高学生的音乐审美能力?关键是看教师能否利用灵活多样的方法让学生在比较中去分析,在分析中去认识和理解。音乐教学是表现情感的教学,音乐作品中蕴含着丰富的思想感情,任何一部作品或歌曲都有着它特定的思想内容和表现情绪。因此在歌曲考查时,老师要求学生始将美贯穿在歌曲演唱之中。强调美的表现。怎样才能做到这点,这时应着重在歌曲音乐背景上给学生加以介绍,引导他们理解歌曲的音乐内涵,提高音乐审美能力,如歌曲《我们的田野》这是一首抒情的儿童歌曲,因旋律优美动听,易于上口,后成为深受小朋友喜爱的抒情歌曲,流传较广。在欣赏此歌时,我们要求学生从词和曲的角度反复体会,然后加以诱导:歌词本身就是一首极其优美的抒情诗,犹如一幅清新的水彩画,把美丽的大自然描绘得引人入胜,仿佛在赞叹不已地倾诉着:啊,祖国多么美,多么美。整个旋律起伏度较大。与所要表现的无边的田野,翻滚的稻浪,翱翔的雄鹰等形象十分吻合。学生在老师的帮助下很快投入了情绪,然后再品味出乐曲的特点:①曲调美:②情感美:③内涵美。在引导学生用面部表情、动作,随着抑扬顿挫的旋律表现出来。这种欣赏很容易激发学生对学习乐曲的积极性,对学生审美能力的提高起到很大作用。
    四、通过音乐欣赏,激发学生的情感,提高审美素质
音乐教育的目的是让学生从音乐活动过程中获得审美体验,在情感上得到音乐美的陶冶,知识和技能得到提高,在精神上得到升华。对比新旧《音乐课程标准》,我们发现旧课程更注重学生的音乐知识与技能的学习与获得,而新课程则更注重音乐本身,比如聆听、背唱、听辨、运用等,把音乐与生活、情感联系得更为紧密;强调在音乐的欣赏与活动中感受、领悟音乐常识。欣赏优秀的音乐作品,不仅可以扩大学生的视野,而且会丰富他们的情感世界。例如:《门前有条小溪流》这首歌曲展现的是家门口的清清小溪,歌颂的是春回大地的苗岭的清秀和美丽。在教学时,我先由轻到重播放“哗哗”的小溪流水声。而后挂出小溪流水图画,配以歌曲旋律,使学生仿佛置身于春光明媚、溪水潺潺的小溪边。学生感受到了美,产生了一种强烈的学习欲望。
五、通过音乐欣赏,激发学生的想象力
许多著名科学家都深切地认识到,形象思维及艺术想象力,在科学事业上有着重要作用。而音乐长于幻想,正是借助形象思维的。音乐活动的各个环节都十分强调创造,鼓励创新。特别是在欣赏音乐时,必然引起联想和想象——一种带有创造性的人类心理活动。因此,老师要善于用语言引导学生,帮助学生去理解、去想象,在感受音乐的过程中,使学生的想象力、联想力、发展思维、创造思维的能力等得以不断丰富和增强。而且这种想象和联想不受时间和空间的限制,使思维活动自由驰骋,进而推动人的好奇心和创造欲。这种活跃的形象思维方式和能力,如果培植到以抽象思维为主的科技工作者身上,就有可能开导科学家的想象力,进而诱发出无尽的科学幻想,促使他们勇于创新,甚至会创造出人间奇迹来。例如,在欣赏管弦乐组曲《动物狂欢节》中的大提琴独奏曲《天鹅》时,学生通过大提琴的旋律,时而上行,时而下行,想象出优美迷人的曲调所描绘的洁白高雅的天鹅在碧波涟涟的湖面上安详自在地浮游时的情景,以及天鹅高贵优稚的身姿,竖琴伴奏所表现出的水波荡漾般的前奏,与大提琴的曲调融和无间。这种情境的想象是语言所无法表达的,这是一种体会,是一种深切的感悟。
音乐是美的艺术,一方面它很抽象,一方面它却又能最深刻、最细腻、最准确地反映人的情感。音乐欣赏教学使学生在理解音乐表层含义的基础上,培养了学生多方面能力,同时触动学生的心灵,这样才能达到鑫月薪上教学的最高境界。音乐教师是美的传播者,我们有贵任和义务带领学生走进音乐的殿堂,去感受音乐之美、理解音乐之美、体会人间之美与创造之美,塑造美学生的心灵、美的人格,促进学生多方面能的发展。这个过程是漫长而曲折的,需要我们这些未来的音乐教育工作者的努力。

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